作品简介:当柏林霹雳舞者踏上舞步,巴西街头艺术家Os Gemeos和19世纪的俄罗斯作曲家穆索尔斯基在当代艺术博物馆相遇时,会发生什么? 《Flying Pictures at an Exhibition》给出了答案。如果图画是音乐,它的声音会是怎样的?1874年,俄罗斯作曲家穆捷斯特·穆索尔斯基已经试图用他的10部作品来回答这个问题,这10部作品的题目便是《图画展览会》。这是穆索尔斯基受到朋友维克托·哈特曼(Viktor Hartmann)创作的绘画和水彩画的启发而作的作品。哈特曼是一位艺术家、建筑师和设计师,当时他正在各国旅行。正是受到150年前这部作品的启发,作曲家brothers Vivan和Ketan Bhatti参照穆索尔斯基的乐谱,在一首新的作品中对其进行了全新的描绘。在创作这部音乐的过程中,Bhatti兄弟并没有简单地在穆索尔斯基的作品中加入电子节拍。Vivan Bhatti说:“原作会因这些由管弦乐队演奏的新音符而熠熠生辉。” The Flying Steps的成员完美地体现了舞团的名字,因为他们在空中旋转和翻滚时,似乎是在对抗地心引力。这场演出的八名舞蹈演员出生于世界各地——西伯利亚、巴西、马其顿或埃塞俄比亚。作曲家简介:穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基(Mussorgsky Modest Petrovich,1839年—1881年),俄国作曲家,1839年3月21日生于托罗别茨县卡列沃村。他主张音乐必须反映现实,表现人民的精神面貌。其作品具有民族性和独创性。1863年返回圣彼得堡,进一步受到了以H.r.车尔尼雪夫斯基为代表的俄国革命民主主义思想的影响,经历了深刻的思想转变,形成了进步的世界观与艺术观。他的民主思想倾向和现实主义的创作原则,充分体现在他的作品中。他一生中具有代表性的作品均产生在这个时期。1881年3月28日卒于圣彼得堡。主要作品:《鲍里斯·戈都诺夫》、《霍万斯基党人之叛乱》、《图画展览会》等。欧美日韩精品一区二区三区视频播放
歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧,完成于1874秋。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。该剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱,出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的匕首下。《卡门》的旋律紧凑,节奏充满活力,人物的性格描写逼真细腻,因而造成许多戏剧高潮,从而深刻地揭示了作品的悲剧性。比才的和声也很富想象力,音域也很宽广,很能表现卡门紧张、激动的悲剧情绪。这部作品的音响结构也很完整,它的丰富感来自于配器法与伴奏中精致的对位材料。比才:《卡门》第一组曲1.前奏曲2.阿拉贡民间舞曲3.间奏曲4.塞吉第亚舞曲5.阿尔加拉的龙骑兵6.斗牛士之歌比才:《卡门》第二组曲7.走私贩进行曲8.哈巴涅拉舞曲9.夜曲10.斗牛士之歌11.士兵换岗12.波希米亚舞曲《培尔·金特组曲》是挪威作曲家格里格应邀为易卜生的诗剧 《培尔·金特》 所写的配乐,完成于1874至1875年间,但他从配乐中选编的两套组曲(各分四段),却到1888和1891年才先后编出。这两部组曲都是曲作者格里格的代表作品。 戏剧《培尔·金特》 虽然不是挪威著名文学家、剧作家易卜生的代表作,但在作者的全部剧作中却占有相当重要的地位。易卜生的诗剧《培尔·金特》大量采用象征和隐喻的手法,塑造了一系列扑朔迷离的梦幻境界和形象,剖析了当时挪威上层社会的极端利己主义,同时又触及了当时世界上的许多重大政治事件。关于易卜生的这部诗剧, 格里格曾在他《第二组曲》的扉页概括作了这样的说明:“培尔·金特是一个病态地沉溺于幻想的角色,成为权迷心窍和自大狂妄的牺牲品。 年轻时,他就有很多粗野、鲁莽的举动, 经受着命运的多次捉弄。培尔·金特离家出走,在外周游一番之后,回来时已经年老,而回家途中又遇翻船,使他像离家时那样一贫如洗。在这里,他年轻时代的情人,多年来一直忠诚于他的索尔维格来迎接他,他筋疲力尽地把脸贴在索尔维格的膝盖上,终于找到了安息之处。”尽管第二组曲中的 《索尔维格之歌》确属杰作,但总的说来还是《第一组曲》更为流行。选入两套组曲的八首乐曲,只按音乐的要求编排,完全不受原剧情节发展的牵制。培尔·金特第一组曲1.晨曲 2.奥丝之死3.安妮特拉之舞 4.在妖王宫中 第二组曲 1.英格丽德的悲叹 2.阿拉伯舞曲 3.培尔·金特归来 4.索尔维格之歌”
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